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Tretze tristos tràngols. Activitats

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VOCABULARI
  •  Sánchez Piñol. Albert. Tretze tristos tràngols. Ed. La Campana. Barcelona, 2008

    Quan queien homes de la lluna

    Vocabulari:
    • remugar
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    • ésser faves comptades
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    • cap cot

    Tot el que li cal saber a una zebra per sobreviure a la sabana
    Vocabulari:
    • abeurador
    • sabana
    • cap cot
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    La nau dels bojos



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    La llei de la selva
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    Entre el cel i l'infern
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    Ja no puc més

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    • insòlit
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Sanchez-Piñol

QUAN QUEIEN HOMES DE LA LLUNA (fragment) -Tretze tristos tràngols - Albert Sánchez Piñol


Ara sembla que faci molt de temps, però tot plegat va començar fa un parell d'anys, una nit d'hivern. A mig sopar vam sentir que la vaca remugava. Cada matí la munyíem. Però de vegades, al vespre, feia aquells esbufecs emprenyadors. La vaca era com un d'aquells galls bojos que canten sempre menys quan surt el sol. El meu pare em va manar:-Vés a munyir la vaca.

La nau dels bojos

Casualitats? No. Literatura, art, societat..., tot està relacionat. Comprava-ho llegint aquests texts sobre La nau dels bojos
     En la Edad Media la locura y los locos adquieren real importancia. El  loco es amenazador , ridículo e incómodo para la sociedad y  muestra la verdadera dimensión del ser humano y la falta de razón del mundo. El loco, en esta época, está vinculado  a un conocimiento  oscuro, misterioso, siempre presente e inquietante, relacionado con la muerte que lo acecha.En 1494 en la ciudad de  Basilea , Suiza el  jurista y humanista conservador alemán de origen alsaciano Sebastian Brandt  publicó la obra  Narrenschiff = Stultifera Navis= "La nave de los locos", una sátira que   relata el viaje al país de la locura (Locagonia) de 111 personajes diferentes cada uno de los cuales personifica  un vicio humano.
La nave de los locos fue  traducida  al latín por J. Locher en 1497 y fue la obra alemana más importante del siglo XV clave del Renacimiento y sirvió posteriormente de inspiración a Erasmo de Rotterdam para escribir el Elogio de la locura. Sebastián Brandt nos habla de  una nave cargada de necios, locos y pecadores , la cual está a punto de naufragar. Pero en realidad lo que pretende mostrar Brandt es a toda la sociedad que vaga a la deriva en  la Edad Media, príncipes y siervos, irreverentes, pervertidos  y miserables  y hombres y mujeres comunes. La nave viaja hacia la tierra de los tontos (Narragania, en el texto original).
 En esta  nave de los locos es la locura la que se muestra  e ironiza  los hábitos  de la época, y se la relaciona con   Jasón y los argonautas y con la literatura moralizante  medieval (como el Schildbürgerbuch) . Brandt  también se refiere a las absurdas danzas de la muerte que no fueron otra cosa que una forma de mostrar la desesperación ante lo imposible o burlar a la fatalidad. Es de notar que   en  las distintas manifestaciones artísticas, el personaje de la muerte era   representado por la imagen del vivo en forma de un esqueleto  carnoso. De este modo    la muerte quedaba individualizada, tenía rostro, en donde el vivo se sentía identificado en el rostro de la muerte  y se enfrentaba a la visión de su propia muerte.El  viaje a Narragonia  no es más que un viaje hacia uno mismo, entonces  puede entenderse a  Brandt como alguien que  anticipa una temática de autoconocimiento  del yo o un viaje introspectivo hacia el interior de la propia escencia.
Referido al mismo tema, pero en la época contemporánea, Michel Foucault (1984-1926 )  escribe La Historia de la Locura en la Epoca Clásica. En  la primera parte de la misma  hace mención de la ya conocida  Stultifera Navis o nave de los locos de la Edad media.
Según el filósofo e historiador francés Foucault estas "naves" cuya tripulación estaba  formada por  héroes imaginarios, de modelos éticos o de tipos sociales, se embarcaban  para un gran viaje simbólico, que les proporciona, si no la fortuna, al menos la forma de su destino o de su verdad. Es así como Symphorien Champier compone sucesivamente una Nef des princes et des batailles de Noblesse en 1502, y después una Nef des Dames vertueuses en 1503; hay también una Nef de Santé, junto a la Blauwe Schute de Jacob van Oestvoren de 1413, del Narrenschiff de Brandt (1497) y de la obra de Josse Bade, Stultiferae naviculae scaphae fatuarum mulierum (1498). El cuadro de Bosco,La Nave de los Locos, con seguridad, podría incluirse en esta lista de naves simbólicas.
Foucault considera que no todo es imaginación, estos barcos que  transportaban sus insensatos cargamentos a destinos inciertos llegaron a existir.   .El  Narrenschiff  fue uno de ellos, y los   locos de entonces  eran errantes. Las ciudades los expulsaban simplemente por ser  locos, y desde ese momento su vida era una constante peregrinación sin rumbo fijo y es la misma sociedad la que les concede esa condición  itinerante, pues pareciera que reconoce en ellos la necesidad del hombre de encaminarse  hacia la búsqueda de sentido.

El loco, según Foucault , muestra  su ambigüedad, revela una verdad  cruda, una interpretación valiosa del mundo porque está situado en un lugar límite, libre de ataduras e inhibiciones, es esa libertad justamente lo que le da significación y lo que invierte el sentido de las cosas.  El loco está en el límite, pero posee una mayor capacidad de ver más allá  de lo que ve el común de  los hombres.

Volviendo a la nave de Brandt, y relacionado con esto, dice  Josefina Araos Bralic, licenciada en Historia de la Pontificia Universidad de Chile,  en un trabajo publicado en la Revista Electrónica del Orbis Terrarum, que   fue la relación entre una locura  aparentemente humana y su ubicación en un lugar de tránsito lo que realza la condición de  posibilidad de caer en esa locura ; la metáfora del hombre y la movilidad del barco que  tripula, pues pareciera que es esa conjugación la que le da todo su sentido. La "Stultífera Navis", la Nave de los Locos, es un objeto nuevo que aparece en el mundo del Renacimiento: un barco que navega por los ríos de Renania y los canales flamencos. Los locos vagan a la deriva, expulsados de las ciudades, sin rumbo, abandonados a su propia suerte . Son distribuídos en el espacio expuesto  del agua , la cual  toma un sentido de purificación.
Foucault lo describe muy bien: “El agua y la navegación tienen ese papel. Encerrado en el navío de donde no se puede escapar, el loco es entregado al río de mil brazos, al mar de mil caminos, a esa gran incertidumbre exterior a todo. Está prisionero en medio de la más libre y abierta de las rutas: está sólidamente encadenado a la encrucijada infinita. Es el pasajero por excelencia, o sea, el prisionero del viaje. No se sabe en qué tierra desembarcará, de qué tierra viene. Sólo tiene verdad y patria en esa extensión infecunda, entre dos tierras que no pueden pertenecerle.”
 Pero  si bien la locura está  emparentada  con el castigo divino o se la demoniza o se la asocia  con las brujas, también la  inocencia del loco,  su falta de culpa, su ingenuidad están  indisolublemente  unidos  al destino, al designio de Dios, a la cruz que nos toca vivir, y así el loco se trasforma en un espejo donde nos vemos reflejados. Cuerdo-loco se transforman en un binomio donde cada uno se ve reflejado en el otro unidos por el destino, uno mismo en dos formas distintas, o dos caras de la misma verdad.
En la literatura , la locura sirve de sátira moral: la presunción (el loco se da atributos que no posee), el castigo (el contrasentido proviene  de los excesos cometidos), la verdad por la doble mentira... Entonces, se  la empieza a considerar sarcásticamente , como un mundo de fantasía,  como una figura conocida y menos temible.
La  locura fascina por ser desconocida y esa fascinación produce temor. La literatura lo sabe muy bien. Sin embargo no es la única que se interesa en el tema.  El arte en su totalidad no está ausente, la locura es fuente de inspiración de artistas de todo tipo.
Así, Walter S. Gibson en El Bosco. Destino, Barcelona 1993, p. 37, dice que  Jerónimo Bosco, quien  seguramente conoció  el poema de Brandt, compone luego  un cuadro del mismo nombre, basándose  en la metáfora de la nave  usada comúnmente en la Edad Media. Una imagen popular era la nave  conducida por eclesiásticos  quienes  transportaban  a salvo su carga de almas hasta el puerto de la Gloria.
En un poema alegórico del siglo XIV, "el Peregrinaje de la vida del hombre", de Guillermo de Deguilleville, la nave de la religión lleva un mástil que simboliza el crucifijo, con castillos que representan las órdenes religiosas…
El éxito de la obra del Bosco fue sin duda posible en aquella época renacentista cuando hace su aparición la perspectiva y el conocimiento de la anatomía, mientras que en los Países Bajos aún reinaban en el arte los  pintores medievales.
La obra muestra una nave que va a la deriva, donde se come, se bebe y se canta…
Los personajes son extraídos de todos los estratos sociales, desde el bufón, los borrachos, el novicio goliardo cantando, hasta  la monja tocando el laúd…
La  monja y el fraile franciscano se encuentran tan distraídos, intentando saborear  un trozo de comida que pende  de un hilo, que   no perciben  que un ladrón les va a robar lo que les queda de comida  sobre la mesa. Como los religiosos deben vivir separados por sexos y en la obra aparecen juntos, se insinúa en la misma  una vida censurable. El laúd, un instrumento con un hueco redondo, remite a la sexualidad femenina.  Tocar el laúd era entonces  sinónimo de lujuria.
 El juego con la comida sostenida por  un hilo  hace referencia a la gula;  mientras que los  barriles, recuerdan  la embriaguez.
El diablo espía entre las hojas del mástil, que es un árbol de Mayo y se observa que pende de un palo una calavera que puede dar a entender que la muerte está cerca.
La obra pretende mostrar  la locura de la humanidad pecadora que conduce a la muerte, criticando a los hombres que viven al revés perdiendo sus referentes religiosos. No es la razón lo que predomina sino la lujuria, la gula, el pecado y la falta de valores.
http://relojdearenaproduccion.blogspot.com/2013/03/la-locura-en-la-edad-media.html

 “La nau dels bojos”, inclòs a l’antologia de Víctor Martínez-Gil Els altres mons de la literatura catalana (2005). Es tracta d’un relat a mig camí del fantàstic (de l’insòlit, més aviat) i del terror, en la línia de La pell freda o Pandora al Congo. El conte ens parla d’un nàufrag que agonitza en alta mar i que en el moment més impensat és hissat a un vaixell, que misteriosament sembla no ésser tripulat per ningú. Però hi ha gent, o alguna cosa semblant, uns éssers a mig camí d’homes i de bèsties. Llavors, el nàufrag es revé d’una vella història marinera que parla que quan al port hi ha un vaixell abandonat per deutes del patró, o perquè és tan vell que s’ensorra sol, les autoritats aprofiten per omplir-lo amb tots els bojos de la província.

Només quan es creuen amb un altre vaixell i el nàufrag prova d’apropar-s’hi per fugir de la companyia d’aquella tripulació de sonats descobreix (o ell potser no, però nosaltres sí que ho descobrim) la seva naturalesa.

Ja s’ha fet notar que aquesta idea del “vaixell de bojos” no és res original de Piñol, sinó que és un tòpic recorrent en la literatura europea des de fa moltíssims anys. Es tracta d’una manera de simbolitzar la idea del sonat que desconeix la seva situació i es creu més sa que els altres. Precisament aquesta al·legoria fou la font del llibre del segle XV Das Narrenschiff, de Sebastian Brant, que al seu torn inspirà a El Bosco, i a la qual també fa referència Michel Foucault en la seva Història de la bogeria a l’època clàssica (1960). Piñol, doncs, com acostuma a fer en totes les seves obres (també en aquesta de curta), barreja hàbilment realitat i ficció, pren de la primera i a través de la seva prosa magnífica la converteix a la segona, per oferir-nos un relat molt ben travat on es fa difícil de dir on comença el fantàstic i on acaba el real.

 A La nau dels bojos, al Museu del Louvre, el Bosco satiritza la hipocresia clerical i els excessos populars de la gula. En una petita nau, una monja toca un llaüt davant d'un monjo. Tots dos comparteixen una gran disbauxa amb uns camperols. El pal és un frondós arbre en la part superior es troba, enllaçat, un pollastre rostit que un pagès busca alliberar amb un ganivet. Sobre el cordatge de la dreta, que s'estén entre un extrem de la nau i el pal-arbre, se senti un bufó concentrat en beure un deliciós got de vi. Aquesta nau, seu de disbauxa, s'inspira en l'esperit crític de La nau dels bojos (Stultifera Navis, 1494) de Brandt. En llatí navis fa referència a la nau d’un temple i, a més es coneix a l’Església Catòlica com la nau de Sant Pere, per tant l’obra es una critica a la nau de l'Església, on les ànimes eren guiades pels clergues cap al cel.

http://www.wikilingua.net/ca/articles/l/a/_/La_nave_de_los_necios.html

http://pladelafont.blogspot.com.es/2012/05/el-bosco-i-la-riquesa-selvatica-de-la.html

CARNAVAL

Just abans de la Quaresma, temps en què l'Església imposava penitències, dejunis i la prohibició de menjar carn, la gent s'esbravava i celebrava amb gran disbauxa els últims dies permesos.
Aquestes festes, movibles, s'escauen entre el dos de febrer i el set de març i són tan antigues com la nit. Durant diverses èpoques de la història, quan els governants o l'Església trobaven que eren execissavament llicencioses, les prohibien.

Dijous Gras o Llarder: Actualment, assenyala l'inici de la festa. Tradicionalment, se sortia a berenar truita amb botifarra d'ou, motiu pel qual s'anomena també dia de la truita. Originàriament, tot plegat es feia amb la idea d'atipar-se i estar més ben preparat per als temps de la Quaresma, caracteritzats per l'austeritat i el dejuni.

Dijous Gras marcava la fi d'un bon període d'alimentació grassa (començat amb la matança del porc, per Sant Martí), seguit durant el temps de Nadal. Era el periode en que s'esgotaven els queviures del rebost, guardats des de la matança del porc i sols quedaven els llardons (el greix del porc) i les botifarres. Els menjars típics eren els macarrons enllardats, la truita de botifarra d'ou i com a postres, la coca de llardons.
L'arribada del rei Carnestoltes: el mateix dijous, es rep el ninot i el seu seguici amb una cercavila
Sermó del Rei Carnestoltes: A continuació de l'arribada, Sermó o Pregó de convit a la festa i ball de danses (és paròdia del sermó religiós)
Obediència de les seves ordres boges que ens va donant


La Rua: Desfilada de les disfresses pel barri o l'escola
Ball de màscares o disfresses:En d'altres èpoques, les classes benestants realitzaven els seus balls (palaus de Venècia, societats a Tarragona, etc.)
Concurs de disfresses

Judici, Testament i Mort del Rei Carnestoltes: Dimarts. Mort vençut per les forces de la Quaresma.

Crema del Rei-ninot de Carnestoltes: Dimarts. Triomf de la Quaresma en front la "bona vida".

Enterrament de la Sardina: Dimecres de Cendra. Comença la Quaresma
  • El temps de la Quaresma abasta les set setmanes que precedeixen la Pasqua. Tradicionalment, és representada per una dona vella de set peus, feta de paper, a la qual se li treu un dels peus cada setmana que passa, fins que ja no li en queda cap. Aquest particular manera de comptar les setmanes simbolitza la duresa de la Quaresma, temps en què antigament el dejuni només era trencat durant la diada de Sant Josep, que permetia degustar una llaminera i exquisida crema.



http://www.xtec.cat/~scapella/festes/carnaval/histories/elcale.htm

http://www.festes.org/directori.php?id=29

http://www.edu365.cat/carnaval/

http://www.sortirambnens.com/fires-i-festes/festivitats-tradicionals/314-carnestoltes.html





Els amics segons ADOLESCENTS.CAT

Què són els amics? Com han de ser els amics?

Els amics d'Els Pets


Quan sona tan repetit
tan inútil, tan avorrit,
quan l'únic combustible és el dolor.

Quan la veu que tant t'ha promès
et confessa que no pot més,
quan el que era per sempre, ara és record.

Quan se't fa tan costa amunt
començar des del mateix punt
prova de cridar-me, que no tens motiu per estalviar-me.

Jo sóc el teu amic
vull que em molestis, sóc aquí,
parla'm o plora,
mai és mal moment, mai tard o d'hora.

Jo sóc el teu amic
vull que em molestis, sóc aquí,
parla'm o plora,
que no tinc cap altre feina aquesta nit.

Puc parlar-te dels vells moments,
provar d'endevinar el que sents,
puc callar i escoltar les teves pors.

Puc fer broma al teu costat
i si estàs desesperat
puc provar de cantar-te una cançó.

Si sóc bo quan els temps són bons
també vull compartir els malsons,
prova de cridar-me que no hi ha motiu per estalviar-me.

Jo sóc el teu amic...